转载的资料(玄幻和科幻) 网络(玄幻)小说这九年 by 地震
(一)拓荒
最近，一篇《小兵传奇》入选Google和百度两大搜索引擎公布的“十大关键词”，将网上广为流传的玄幻小说带入了公众视野的中心领域。媒体和文学评论界纷纷对这一新兴新兴小说投入了众多关注。的确，相比惨淡经营的传统小说，网络玄幻小说新品叠出，往往以动辄几十万的点击量影映出风景这边独好。而且这些小说还正在渗入传统的出版领域，得到越来越多的承认。从玄雨的《小兵传奇》一度杀入每周小说类书籍销售榜前十名，到树下野狐的《搜神记》大张旗鼓地在报章上连载，昔日处于半地下状态的玄幻网络小说也算多年媳妇熬成婆，总算是登堂入室了。
作为一个没读过一千，也看过八百部玄幻网络小说的老读者(扳指头算算把自己都吓了一跳，九年了!);一个经常流连于百战、龙的天空、幻剑书盟和起点等小说集散网站的老潜水员;一个为了对各位大大表示敬意，不忍自己也当小白，所以也操起笔的玄幻网络小说作者，从个人的视角把这一期间国内玄幻小说发展的历程作个梳理，既是对自己阅读的一个回顾，也算是纪念那些曾令人激动不已的好作品。
一拓荒：罗森，黄易和痞子蔡
很久以前，大概还是每天晚上吃完饭，还傻等着看《新闻联播》的时候，意外从老弟那里发现了一本皱皱巴巴的书，在开场人物介绍里里就赫然列出了王右军、陶潜、贝多芬、梅林等一大帮闻名遐迩的名字。将这群明显不是省油的灯的家伙攒在一起做串烧，带来的异样观感简直比候老先生的关公战秦琼还要荒诞。好在那时已经经受过马尔萨斯和达利的洗礼，对古怪的编排已经能作到“本来无一物，何处染尘埃”默然态度，所以也就干脆丢下了多少年来斩无数村长于马下，为我们的基层那民主建设作出了不可磨灭贡献的《焦点访谈》，捧起那本旧书啃了起来，谁知一看之下竟深陷其中，直到凌晨3点读完为止。返回来看看牛皮纸的封面，上面用钢笔写着几个歪歪扭扭的大字：《风姿物语》。那年好像是1997年，当时坊间校园里广为流传的，让盗版书商最兴奋的书是《中国可以说不》。
用范文澜治史般严谨的态度，作者罗森有板有眼地去凭空编造一段风姿大陆上的皇图霸业。在起初的雷鸣篇、陨星篇、银河篇和太阳篇中，又包含了一切能吸引读者眼球的流行因素：没有结局的凄美爱情、尔虞我诈的政治阴谋、宏大叙事的九州战争、漫天飞舞的魔法元素……在让人眼花缭乱的设定下，粉墨登场的那些主角大多顶这些熟悉的名字，却又作着些完全不相干的事，如陆游和周公瑾师徒完成了白鹿洞的承传，皇太极和多尔衮成为一个分裂人格的不同阶段;李煜是飘忽不定的青莲剑仙，铁木真是气吞山河的绝世魔神;而迷迷糊糊的小魔女爱因斯坦发明了各种魔法器具，她爹则是鼎鼎大名的贝多芬……这种错位的阅读，在让历史学家抓狂的同时，也给读者带来一种新奇和快感。《风姿物语》简直开启了一片阅读宝藏，让人们惊喜地发现，除了《三国演义》，《唐吉诃德》，金庸以外，还有这样一种有趣的书存在。
接下来的1998年，1999年好像都是属于黄易的，据传就是这个人创造了现在已被单辟一类的“玄幻”一词。在那两年中香港黄易攒了好久的作品一股脑涌进了大陆图书市场，一时间那种黄皮的小说成了学校租书处中抢手书的代名词。他的作品诸如《大剑师传奇》、《寻秦记》、《覆雨翻云》、《大唐双龙传》广为流传，甚至一度形成“凡有男生宿舍，无处不讨论‘黄书’”的大场面。浪翻云、项少龙、寇仲、徐子陵以及琯琯等众多美女的相关同人事迹也被贴满了各大BBS。
黄易的作品虽然赶不上金庸的磅礴厚重、旁征博引，也没有古龙之诡谲飘逸、小中见大，但天马行空的想象，羚羊挂角的设定，也使得有评论者将他与前两位相提并论，称为通俗小说领域的三巨头。虽然有人对这一提法颇为不屑，但三年前《寻秦记》电视剧的问世，说明黄易作品不止是是从名气上，而且在待遇上也已经落到实处了。
随着黄易作品的走红，在网上到处搜寻最新的“大唐”OCR版也第一次将上网和看书紧紧绑在了一块儿，为了追看在香港一月出一卷的“大唐”，上网自然成最快捷方式。那个时候根本没有什么VIP,也更没有版权一说，基本上是哪个网站上传的快，扫校的质量高，哪个书站就能吸引更多的读者。在这种情况下98年成里的卧虎居和黄金书屋脱颖而出，成为当时玄幻书站的旗手，而后者横是依靠其丰富的作品和详细的分类成荣膺中国大陆最具影响力的十大个人站点之一。
在这两年中，在黄易的作品集团军声势浩大的视觉扫荡下，唯一能够与之相提并论的，便是那本《第一次亲密接触》了。这本小册子以纯粹网络化的语言让人耳目一新，用一个生离死别的柏拉图式爱情使人愁肠百结。如果说罗森黄易的书还只是在网络上广为流传的传统小说，只是两条恰逢其会抹上了“.COM”绿漆的老黄瓜的话，那么痞子蔡的《第一次亲密接触》则确实是根红苗正生于网络长于网络的“红孩子”。
说来惭愧，这本小说虽然通过网络从台北一直红到北京，地震第一次和它亲密接触却不是通过电脑，而是打印下来的厚厚一叠纸。这也难怪，毕竟那个时候电脑对于大多数普通文科生来说还是件奢侈品，上网也只能在网络教室和网吧。但把这个东西但一次性打印出来事情就会变得简单：首先是成本低，见效快，只要用一个西瓜来贿赂理科哥们，就可以从他们把守的实验室里打出一份“实体书”来(这算不算盗版，现在我还没能搞明白)，如果运气好的话，还能顺走一份他们自己打出来的。其次是便于迅速普及，每人拿几页轮换着看，像流水线一样迅速制造出一批批“第一次”的粉丝;最重要的是，这份打印稿拥有全方位的作战能力——在枯燥的政治经济学的课堂上，大家不都在埋头苦读吗?当然这份打印稿也有其致命缺点：几个女生读过后，纸张就被泪水打的斑斑点点，变的皱皱巴巴了。
就像每个月中男生都会跑到租书处，对这个月新出的“黄书”《大唐双龙传》翘首以盼一样，《第一次亲密接触》的风行同样一起了一阵风潮，而且这阵风潮更具体，也更庞大。首先是推动了“上网热”，尤其是促进了网上即时通讯工具的发展。连一向对技术进步不怎么敏感的mm也都巴巴地要求男生教会她们怎么上网，确切的说，是怎么上网聊天。哪个少女不怀春，就是恐龙青蛙也都想演绎一场属于自己的“轻舞飞扬”的故事啊。而国产的即使通讯工具oicq(就是现在的腾讯QQ)则一举借此东风扶摇直上九万里，打败ICQ和MSN成为这个领域的老大时至今日。痞子蔡一不小心就给马化腾当了一把最大的“托儿”。在《第一次亲密接触》流行的日子里人们就像热衷与“大话”里的“曾经有一次…一万年”一样，神经兮兮地出口就是“第一”里的“假如…太平洋”;而咖啡色和蓝色的男女装则买的很好;还是就是在约会的时候，不管哪一方的呼机响了(那时候有手机的人着实不多)，另一方几乎会下意识地恼羞成怒一把……
如果说网络小说有什么里程碑式的作品的话，那么《第一次亲密接触》肯定名列其中。虽然内容里没有玄幻成分的存在，但其通过网络广为流传的传播方式;在短时间内被大量浏览和下载因而迅速走红的成名途径，以及大量鲜活生动，风趣幽默的网络语言的使用，都使它成为有别于有别于先前小说而成为网络小说的先驱者，而其成功模式之后也一再被别的网络小说所复制。
在98，99两年中，包括卧虎居和黄金书屋在内的众多新兴玄幻书站为玄幻文学在大陆的发展尽到了筚路蓝缕之功，它们一方面通过连载“风姿”、“大唐”等港台星级作品来招揽人气，另一方面也将国外的优秀作品介绍进来，处于萌芽期的写手因此及时得到了包括“必杀的田中”的《银河英雄传》、《龙枪编年史》以及《罗得岛战记》等经典作品的哺乳。而玄幻书虫们在大快朵颐的同时，也在缓缓酝酿着属于我们自己的玄幻经典了。
(二)经典沉沦
千僖年对于国内网络小说发展的意义深远在后来慢慢展现出来，一是在网络泡沫破碎之前，所有人对克林顿鼓着腮帮子吹嘘的这条“信息高速公路”还都充满了幻想，利用对庞大的中国市场的觊觎，人们成功从老美那里挖了一大批“热钱”或者是风险投资回来。反正花老外的钱也不心疼，就抡圆了造，大笔投入到我们的网络家园建设中来，一大批书站和发表平台由此建立。虽然在其后网络严冬的极度深寒中，这片花骨嘟大部分都被无情地雨打风吹去，但踉踉跄跄熬过来的，后来都壮得和小牛犊子似的，成为玄幻书站中的翘楚。二是我们自己的玄幻小说网络作家也逐渐开始羞羞答答地小试牛刀，从颇受追捧的《天魔神坛》、《网络骑士》开始，当我们的勤恳聪慧写手们一经受到启发，就立即发挥出劳动人民无穷的创造力和“多、快、好、省”的建设精神，很快就拿出了一大批让人应接不暇的好作品。还有一个对地震个人来说有意义的变化，对于这篇文章的形成有不可磨灭的意义，就是2000年开始读研，省下的学费正好能为我添置一台梦寐以求的电脑。在接下来的时间里，利用宿舍里的网络接入，那艘赛扬466的轻快小船，载着地震尽情畅游于网络玄幻的海洋当中(那个时候就是被方东兴称作装机潮的阶段，当时为了图省事，就在宿舍门口的硅谷电脑城JS那里装的机，现在，那里已经改买手机了吧)。
先前最吸引人的作品，如《大唐双龙传》和《风姿物语》，在这一阶段已经逐渐开始难以承载广大书友的期盼。首先是黄易再难以驾驭“大唐”里中众多的人物，复杂的线索以及庞杂的结构。摊子铺得太大的作品已经像海滩上拣到的瓶子里放出的神魔一样，作者已经无力驱使控制它了。所以只能让曾经雄心勃勃地逐鹿中原的寇仲，只能在“虎躯微微一震”后，不甘却又乖乖地服从历史的潮流——黄易很有趣地创造出慈航静庵这么一个古怪的机构来作为时间长河中的导航员——最后归顺于曾和他剑拔弩张的秦王李世民。而他本来最可依赖的弟兄徐子陵，到了后期在难以消受的美女恩情下，竟然沦落为一个彻头彻尾的绥靖主义者，处处退让且美其名曰为天下苍生着想，让人不由得想起30年代末，慕尼黑会议上英国首相张伯伦的那副嘴脸来。
在关键时刻寇仲的倒下和徐子陵的退缩，就像是给《勇敢的心》配上了一个好莱坞传统的大团圆式的结尾，将贯穿全书的对正史嘻笑怒骂的态度，以及藐视权威敢于斗争的反抗精神，全部“成功地”转化成了一部彻头彻尾的闹剧中的佐料。书迷们好不容易才千呼万唤始出来了“黄书”的压轴大餐，可揭开盘子一看竟然只是这么一根委顿不堪的豆芽，这与其说是黄易与读者开的一个黑色幽默，不如说是一出彻头彻尾的悲剧。被涮了一把的读者用巨大的失望之情换来了经验值的增长，网络中流传的多个版本的大唐同人作品结局——最经典的一段是寇仲为给魔女琯琯报仇，怒诛徐子陵和师仙子——也算是对那段深切企盼的怀念，没办法，哀其不幸，怒其不争啊。至于黄易也为这样触众怒的举动付出了代价——他其后连载的《边荒传说》再也没有受到过先前那样的追捧。
而曾经让人们望穿秋水的另一部作品《风姿物语》则成功地将读者带入了商业化的迷宫：我等书迷们傻傻地跟着罗大大的笔尖一直走了四五年(到现在这场长征好像还在继续，看来和八年抗战是要有的一拼了)，在经历了大约三本《红楼梦》的长度后，才发现只是兜了一个又一个圈子。随着主角的游历路线，在让我们把风姿大陆转了个遍，经历了一场场攻防战后，贴心的作者又恰当地安排了一场海外之旅，让读者跟着主角去开开洋荤。可是随着兰斯洛能力的不断提升，迈上传统的争霸天下之路，战争已经慢慢成为几个高手手中的博弈游戏，而天位的顶端也像超市里的物价一样不断走高，老看不见一个尽头。
可就在场每个人武功轰轰烈烈的升级运动中，全书当初最吸引人的瑰丽玄奇的阅读氛围，以及轻松幽默的整体感觉，却也一点点丧失殆尽了。虽然在《风姿_我意天下》中，天地有雪，原五郎等还是一味恶搞，连主角也恰如其分地顶上了一颗猪头，甚至罗大大还使出了田中芳树的看家绝技“养杀奥义”(即把最有人气的配角干掉，对于人气还不是很高的配角，先把人气培养起来再杀!)，可是这样拖沓的情节实在已经成为民智渐开的读者生命中的“难以承受之重”，大家先是慢慢地将读“风姿”作为一种惯性，然后成为一种任务，接着…“风姿”在很多收藏夹里下岗了……《风姿物语》的点击量虽然慢慢淡出了各大书站的前十，接着是前百。但我们一直相信以后有机会还是会重新拾起这本书的——比如说在MBA教材的案例分析中，毕竟本书中充斥着商业化作品的宝贵经验总结!
虽然“大唐”和“风姿”被喜新厌旧的读者弃如蔽履，可正如但丁在《神曲_炼狱》第十七中描述了一个“蒙蒙小雾初开，皓皓旭日方升”的境界，其实这也是2001年前后玄幻网络小说发展的写照。对先前作品的扬弃反映出接受过了经典洗礼和新作刺激后的读者已不仅仅满足于这样的水准，而有了更广阔的阅读视野，雨后春笋般涌现的新作则完全占据了《大唐双龙传》和《风姿物语》先前的地位。
西陆的百战和龙的天空无疑是那一段最有人气的书站，在百战，我看了第一部完全通过网络阅读的小说《迷失大陆》，而在龙空则邂逅了至今仍是最喜爱的玄幻小说之一：百里芜虚的《世界_欧罗巴_混乱神殿》。
(三)清新与悲怆
很多人和地震一样，都是通过“读书的人”写的《迷失大陆》来对大陆的玄幻有了再认识的。本书讲述铁匠的儿子魔法师金和他的伙伴们冒险的离奇经历。虽然开头有些平淡，但随着“读书的人”用特有的白描手法将一个曲折的故事娓娓道来，逐层展开，小说中严谨的结构，流畅的情节，平实的语言就已经润物细无声般的笼络住了读者的情绪，使所有读书的人都为小小的冒险者团队的遭遇时而展颜欢笑，时而扼腕叹息。作品中塑造出的强壮憨直的魔法师金，英武勇忍的剑圣魏等鲜活形象，组队参加擂台赛的套路性模式以及对冒险团队人员组成的经典性设定，已经足够将其推为魔幻类教科书一般的大作。
网络玄幻的作者可分两类，一是才情横溢，用笔洒脱。作品往往跟着感觉走，不求细节完美，但愿畅快淋漓，写到妙处高潮迭起。比如说写出《梦幻空间》，《孤独战神》和《小兵传奇》被誉为“坑王”的玄雨就属此类。相比之下另一类作者则属于学院派，虽然只是网络小说，但他们在写作时依然如履薄冰，如临深渊，字斟句酌，一丝不苟。这类作品往往行文严谨，时而拿出用训诂的本领来治细节，力求不留半点瑕疵。百里芜虚的《世界_欧罗巴_混乱神殿》就是这类代表。
一个针对所有人，甚至神的惊天“阴谋”是贯穿全书的线索，而我命由我不由天的不屈抗争则是始终的主题。二者相互缠绕，构成了一部宏大的故事，一出具有浓厚的史诗感的悲剧。《世界》根据不同的渊源，将出场的众神分为不同的体系，有南欧希腊承传的奥林匹斯诸神，有西欧教廷礼赞的众阶天使，也有北欧维京人信奉的奥丁战神，还有盘踞在东欧的迪亚波罗等三位暗黑破坏神。百里以人性写神，将他们的喜怒哀乐、野心抱负、善恶取舍刻画得入木三分，而且在寥寥数笔之间，便把他们相互间的关系介绍的一清二楚，这样的小说自然是比读什么列维—施特劳斯等人搞得神话文本解读，和诸神的起源和谱系来得有趣的多，这也就是我已经把《世界》读了数次，而同期买的那本《忧郁的热带》至今还静静地躺在书架的角落里的原因。
《世界》的学院气质还体现在文中出现的咒文里，作者总是不厌其烦地写出大段华丽的咒文，而且有的还会找出拉丁文与之对照。这些隽永的咒文各有深意，细细品味堪与乔叟的诗句媲美，给读者以精雕细琢的感受。在路西法低声吟唱“地狱镇魂歌”的时候，我耳边自然回荡起贝多芬的《悲怆》。反观其他有的作品，法师也就哼唧出几句诸如“愤怒吧，火焰，化成滚滚的火球，去燃烧我的敌人，火球术!”一类小学二年级水准的顺口溜来糊弄读者。使人们不禁怀疑在作者设定的世界中，以智慧出众的法师也就吟出这种破烂咒语，如果他们跑道现实的世界来测智商的话，其IQ不知是否能达到50。久而久之，我看这类魔法小说时养成了一个一刀切的习惯，先翻看里面魔导师的吟唱的禁咒，如果连这都是粗制滥造的话，那这本书干脆跳过不读，因为类似细节最能反映出作者的责任心以及编造故事的能力——读者并不傻。顺便说一句，咒语写得能够给人美感的作品还有李思远的几部作品和桃次郎的《倾城战记》。
和《世界》一样，散发着无限的苍凉和化不开悲伤感觉的优秀作品还有李思远的《忆往昔莽荒岁月》，凤凰的《第七颗头骨》以及燕垒生的《天行健》。李思远尤擅将的传奇的故事与史诗奇幻融为一体。通过完美的描写、曲折的剧情、残酷的现实、悲情的角色让人感到彻骨的无奈。罗曼罗兰说：“创造就是毁灭死”，李大大显然已经体会到其中三味。《第七颗头骨》虽让是短篇，但对文字的锤炼，对情节的拿捏要远胜于大多数尾大不掉的长篇。其间精致细腻，颓废唯美的感觉常常让我猜想凤凰与李思远是一个作者的两件马甲。
“天行健，君子以自强不息”，梁任公颇为赞许的这句《易经》里的句子放在燕垒生的作品里颇为合适。本书通过描写一个中下层军官亲历的人与蛇人之间的残酷战争，从中感受到人性的分裂。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。然而在侥幸回师后，却发现人与人之间的政治斗争比，前线与异族间真刀真枪的厮杀更要凶险万分。那么，前线的将士舍生卫国的意义又何在呢?全文的缩影就是借军圣那庭天所作的《国殇葬歌》：
“身既死矣，归葬山阳。山何巍巍，天何苍苍。山有木兮国有殇。魂兮归来，以瞻家邦。”
“身既殁矣，归葬山阿。人生苦短，岁月蹉跎。生有命兮死无何。魂兮归来，以瞻山河。”
“身既没矣，归葬山麓。天何高高，风何肃肃。执干戈兮灵旗矗。魂兮归来，永守亲族。”
每本平庸的小说都会让人读不下去,可是优秀的小说却各有特色。如果说上面提到的几部书是充满了慷慨悲歌的长轴画卷的话，那么当时龙的天空中另一部当红小说《都市妖奇谈》就是清新隽永的写意小品。
作者可蕊用淡雅诙谐的文笔，描绘出几个居住在现代都市里强大而又善良的妖怪的故事。这里的妖怪虽然有的也会害人，但却绝不恐怖。无论是开出租车的影魅周影，玩世不恭的情圣(自称)地狼刘地，还是化身为女医生的千年僵尸南羽，在用妖怪的道德标准处理问题的时候，都显露出一颗没被污染的赤子之心，让人都不禁怀疑隔壁善良的邻居会不会就是可亲的妖怪。也许作者就是想要用妖怪的行为参照系体现出人性的丑恶吧。蒲松龄借妖写人事，可蕊何尝不是这样呢?甚至体例也都模仿柳泉居士，用一个个独立的小故事，组成整部小说。故事中轻松的笔调间，有流露出淡淡的反讽意味。在《漫卷诗书》、《幻游记》、《雾飞花》各章中可蕊显示出煽情本领，整部小说让人笑中有泪，就像夏日中的一杯苦丁茶。
(四)“大法师现象”
如果说《第一次亲密接触》是网文发展的第一个里程碑的话，那么出现与2002年的《我是大法师》则可称作第二部有着重大影响的作品，因为这部开启了网上“YY”之风的小说是任何流行的“后世史学家”都绕不开的书。随着这本奇遇+魔法+美女+争霸的小说，一摧枯拉朽之势，迅速占领了各大书榜周月点击的榜首位置之后，一场围绕着单部作品前所未有的大讨论。
根据对《我是大法师》的好恶，网上的书迷分成了泾渭分明的两派，并进行了激烈的论战。“拥大法师”派认为，读“大法师”非常轻松，没有那么多什么深意啊，暗示啊，反讽啊之类的累赘，从头至尾就是怎一个“痛快”了得。主角吴来文胜诸葛，武赛关羽，纵横人魔神三界所向披靡，所见美女一个不落的通吃，这自然是让习惯性地将自身带入的读者看的畅快淋漓。从大处讲，甚至可以说“大法师”开创了一个新的网络玄幻小说支流流派，其平实的像流水账似的语言也让无数读者受到鼓舞，认为终于拥有了属于自己的文学，或者说，就照这个水平，那个自己也能写小说!仅从这种激励性示范作用上讲，“大法师”对以来涌现出来的大量网文的贡献就是巨大的——就像人们看了赵本山的那张猪腰子脸，都觉得自己也能当明星一样，最主要就是给别人带来了自信和希望。
“倒大法师”派同样理由充分，他们认为“大法师”结构松散，文字粗陋。“五千字一场的感情”、“八千字一场的战斗”写的太滥，太范，没有耐心作铺陈，因而造成没有任何鲜明的人物形象和战斗场景可言，就知道主角是一只终日打斗的“种马”，还有就是他的运气比别人要“好上那么一点点”了。“大法师”全书不顾情节发展，只是赤裸裸地一味曲意逢迎读者——尤其是男性读者——的喜好，并由此来获得点击和支持，这无疑是对读者智力的极大蔑视。
不管“拥大法师”和“倒大法师”两派吵得怎么不可开交，在这种强力的变相推荐下，他们焦点所指的那本小说倒成了不折不扣的受益者。在横飞的鲜花和鸡蛋当中，《我是大法师》的排名一直高高在上，直到小说连载结束后很长的一段时间后才沉了下来。
《我是大法师》本身的优劣暂且不说，单单以作者网络骑士对网文读者心态和好恶敏锐的洞察力，以及在诱导读者的把握技巧方面，就是值得称赞的。他的高明之处在于知道网上的玄幻读者到底想看些什么，于是成功的将自己的作品“可口可乐化”，以不断的奇遇，各色的美女以及大大小小的战斗来不断刺激读者的肾上腺激素的分泌，文内不需要融合别的主题，也没什么禁忌，只要能让看书的人觉得够爽，就没有什么不可以(这好像听起来像是句广告词啊～～)。在阅读中爽一把过后，也就完了，压根就没指望，也不需要别人慢慢研读。此外，《我是大法师》极快的更新速度也让它无差别地始终占据着不管是捧它还是贬它的人的视野，这本身就是极大的造势行为。
就是凭借一种简单直接近乎粗暴的YY方式,《我是大法师》牢牢确定了在网络玄幻文学中的江湖地位，此后不仅YY要素肆无忌惮地充斥着网络中的小说，甚至以《我是XXX》为题的小说也开始被大批量地生产出来。这不下130部命题作文式的东西充分体现出“大法师”的影响力，好像只要和它沾亲带故，挂上了“我是”这个似乎显赫的姓氏，就是获得了点击保证的金字招牌一样。
像“第一次”带动了QQ红火一样，“大法师”也推动了相关产业的发展，从网络骑士大大杜撰出的“魔力圣品”竟然使得地瓜干热销，这让无数乡镇企业第一次感受到了新经济的力量，农民兄弟们也真正从网络经济中得到了实惠。君不见每当打雷下雨的时候，总有一些书迷一边幻想着来趟经典的异界之旅，一边还不忘狠狠地往嘴里再塞把地瓜干。
从另一角度来说，《我是大法师》完成了《唐吉诃德》曾经完成的任务——它以一个荒诞西方式魔幻的故事结束了严谨的魔幻题材小说网上横行的黄金时期——可以说“我是”以“YY”的力量，在否定了魔幻的同时也否定了它自身。在它之后，中式修真、校园爱情、都市生活等各类题材的小说百花齐放，打破了仿西式魔幻小说一支独秀的局面。
初期网上的玄幻小说都有着对西方魔幻或轻或重的模仿痕迹，比如善良的精灵、憨直的矮人、长翅的飞龙、阴森的地下城等作品要素，都有着浓浓的乔治_R_马丁《冰与火之歌》,托尔金《魔戒之王》以及著名的《龙枪编年史》的影子。甚至连出场人物的名字也都是西化的“彼得”“南希”之类，即使是看着像华人的主角，经历的事情依旧是那个模式，让人看着怎么都像是在老白干的泥坛里倒出点威士忌那么怪异。
好在中国人的模仿和再创新能力是很强的，这一点从白色家电领域只用了10年时间就不但成功重整山河，还能动不动就跑到别人低界上搞个“倾销”之类的举动就能看出来。我们的写手很快就明白了“精于心，简于形”的道理，把玄幻写作的普遍真理，与中国博大精深传统文化的具体实际相结合，喊出了“好玄幻，中国造”的口号，并迅速推出了以《缥缈之旅》为代表的一大批以中式修真为题材的玄幻小说。
或许是清音不入驴耳，地震努力几次都没把萧大大的这本被大夸特赞的“飘渺”看完(还有手枪的人气作品《天魔神谈》也是如此)，弄得一度看着论坛上别人大讲修真之道，却插不上嘴，感觉颇有一些自卑，甚至一度怀疑起自己的阅读口味来。(怨天尤人间迁怒于洋快餐，后来mm几次欲去必胜客都被我严词拒绝，自作主张改成了麻辣烫。现在想想，不禁对萧大大感激涕零，他真为地震的荷包着想啊～～)好在“飘渺”之后，又陆续有一批修真小说冒出头来，从《天道》，《魔师再现》和《魅魉人间道》等自己感觉更精彩的作品中及时补上了修真这一课。
不管怎么说,在“缥缈”的影响下，道家五行八卦，吐纳飞升的玄功被越来越多的人所知晓，连《山海经》里那些不知道销声匿迹了多少年的饕餮、毕方之类的怪兽也又被挖了出来。在山里修行了多年的道士，出来听着十八九岁愤青满嘴都是“辟谷”、“筑基”、“元婴”一类的专业词汇，一定会惊诧于道藏之盛吧。
在尝过了西式魔幻的新鲜感之后，果真还是中式的东西离我们更近，因而也更口味贴近。再加上作者在这样的框架下也跟容易写出自己对切实生活的观察与感悟，因此作品也更容易鞭辟入里，在完全架空的小说之后，也出现了像《成妖记》，勿用的《血夜凤凰》这样的将玄幻元素，融入到现实生活中的作品，小说主要描写的并不是那些动辄毁天灭地的高人，而是诸如小书店老板、包工队会计、草台班子演员等很容易出门就遇上的人。这种相对“草根”的写法，在现实的压力下总是让作品始终笼罩在淡淡的忧郁之中，虽然赶不上“可乐化”作品读上去那么爽，但无疑却更容易触及读者悸动的内心。
优秀的玄幻作品堆砌出了精彩的玄幻书站，而强势的书站也可像一方沃土，使植根其中的好作品茁壮成长。在这个时期，空的天空的速度还说得过去，幻剑书盟也已经逐步摆脱“空间之痛”，号称“藏剑江南”的起点中文也在2002年五月悄悄冒头，但最热闹的还是百战、等西陆bbs，每每作者用自己的ID亲自发文，总会引来如潮的水贴。抢沙发，盖高楼，这样的盛况已经好久未见了。
顺便提一句的是，好像相当一部分玄幻写手和书友，同动漫游戏的粉丝存在交集，所以在“大熊”时代的猫扑上经常有关于玄幻的贴文和讨论，可能是很多写手在那里的“水车效应”下锻炼出了文笔，而猫扑也藉此积累了更高的人气，为往后被并购打下了基础。
(五)校园※体育
2003年上半年的关键词无疑是“非典”。在SARS的肆虐淫威以及校门口保安的严防死守下，在学生生涯的最后几个月中，地震不折不扣地过上了每天24小时的校园生活。虽然每天不得不像道路饿莩的饥民那样手持饭盆排着长队，去领上一勺那个叫“同仁堂”的大善人赈济的“萨斯汤”，但也多了很多闲暇时间，抱着本本坐在静园草坪上恶补前半年因忙于作论文而拉下的不少玄幻好文。
首先就是学长江南写的《此间的少年》，书里面描述汴京大学里发生的校园故事，比如体育比赛，学生会等情节，和身边发生的事丝丝入扣;流连于一塔湖图间的萧峰、康敏，郭靖、黄蓉就像周围的同学一样亲切熟悉，尤其是撺掇生物系的哥们，半夜用实验室的设备清炖用来观察的兔子的段子，简直就是亲身经历的糗事。人们说近乡情更怯，而地震之流在离校前夕也更发觉校园生活的可贵。在月色中的博雅塔下，几个人点起几根蜡烛，浅吟低唱着《未名湖是个海洋》，回忆篮球场上肆意挥洒的激情，荷花池边朦朦憧憧的爱情，舍友间相聚一刻的缘分，考试前熬灯苦读的无奈……在江南的字里行间，最妙的就是经常能发现自己的影子，或者有些片段能引起会心的共鸣。另外《龌龊后的清纯》、《青涩回忆》和《情圣是怎样炼成的》也都是描写校园主题不错的作品，写出了年轻男女的三分甜蜜，两点惆怅。
《此间的少年》是金庸的同人小说——就像百里的《世界》是暗黑同人，今何在的《悟空传》是《西游记》同人，而《三国》的同人则有不下三四十本——作者将一些著名的人物移植到自己搭建的平台上，演绎出另外一场故事。读者在欣赏新品故事的同时，也在颠覆——起码是和平演变——原著人物的形象。
比起校园的风花雪月，更能吸引人的，或者让人感到整个世界都会随着心颤动的，是那阕商商的正气歌。每个人心中都深深地埋有对国家的不渝忠贞和刻骨的认同，因为这是几千年文明的积淀打在心底的烙印。平时也许并不显现，但如果孤处海外，或者遇到外力刺激——比如说撞机事件——那么这种感情就会在一瞬间迸发出来，促使我们用一副副孱弱的肩膀，却能共同搭建起坚强不屈的民族脊梁。每当读《亮剑》和《北京战争》，总会有一股热流在心头涌起，一腔对国家民族的热诚热血在修齐治平的终极理想中喷薄而出。《亮剑》描写战火硝烟中军人的成长，而《北京战争》则在架空的历史时期中讲述国家的争斗。在书中，面临国家危难、民族存亡之际，总有人前仆后继地站出来，抛其残躯，以佑家邦。确实，现实可能又很多不尽人意之处，但我们对国家民族却始终不离不弃，就像她卵翼这我们走过几千年的历史。而我们的职责，不就是用生命来守护她，用双手来建设她吗?也许肯尼迪的话可以作为这种行为的一个注脚：“不要问国家为你做了什么，而要问你为国家做了什么。”
小说里贯穿着“犯我中华龙威者，虽远必诛”这样略带民族主义情节的口号，但是让我们自强不息，热流涌动的不争是这种精神吗?
写军事的作品还有《终身制职业》，讲的同样也是一群默默守卫国家的人。《狼群》则是描写雇佣军的故事。
70末到80中的这一代人，好多都是看着漫画长大的，虽然尽搞出些“猛虎射门”之类杂技动作的《足球小将》着实非常弱智，但井上的《篮球飞人》却能让人忽而激动，忽而暴笑。还有始终贯穿着爱情与棒球“甲子园”梦想的安达充，将黑白之道入画的美女监制梅泽，也都让人从书中感受到体育的乐趣。于是当受着些漫画熏陶的人拿起笔(其实更有可能是键盘)，将自己喜好的运动和心中的梦想结合起来，一本本体育类的优秀作品就诞生了。林海听涛的《我踢球你在意吗》和《我们是冠军》以及世间百态扩大化的作品《求索》描写的是作为全球第一运动的足球。虽然我们的国家队一次次让喜欢它的人大失所望，但也使中国球迷这个已经微微有了受疟倾向的群体，都锻炼出了比钢筋棍还要坚韧的神经。在中国，相关疾病的发病率远低于世界平均水平，这不能不归功于足球增强人民体质的巨大作用。当然球迷远不会满足于我们的球队在WHO(世界卫生组织)大出风头的同时，在FIFA(国际足联)却还是个受气的小丫鬟，于是在阿Q精神的带领下，一大批优秀的，真正的职业球员为我们实现了一个个夙愿：摧城拔寨的前锋张俊、固若金汤的门神安柯、A米的边锋、国米的后腰……在这里没有什么假球、黑哨、球霸之类让人反胃的东西，只有激情、团队和荣誉这些体育本源的精神。值得一提的是在《我们是冠军》中，林海听涛节奏的把握要胜于他的前一本书，在小小的绿茵场上成功描绘出一幅“天下英雄我辈出，一入江湖岁月摧”的生动图景。
在描写篮球的书中，《校园篮球风云》还算不孬，描写一个科比式的球员——或者说流川枫式的球员——主宰地板的两端的故事。主角的球队走着一条令人眼熟的轨迹“从地区选拔赛开始打起，在火拼掉一支支老牌劲旅后，走向“至霸全国”的道路。《围棋的故事》和《棋士》讲的是无名棋手的成长经历，几年前在网上神秘高手“龙飞虎”被炒的纷纷扬扬，他在“清风围棋”里突然现身，连斩几名职业九段，然后就踪迹不见。以这种“隐于市”的高手为蓝本，围棋故事描写的精彩纷呈。这种故事如果加以包装推广，也许王汝南他们再也不必为棋院穷的丁当响的预算发愁了吧。
(六)：佣兵，小兵
就在校园、军事、体育等题材的作品大行其道的时期里，说不得大师推出了一部颇带些“复古”意味的魔法类作品《佣兵天下》。“佣兵”起初并不出众，贪财狡猾(艾米)、憨直持重(大青山)和外冷内热(池傲天)的组合，以及无厘头化的调侃语言在别的作品里都曾见过。而引用什么《xx大帝本纪》、《xx编年史》之类“后世史学家”的开头，就像是“命运的齿轮已经开始转动”一样，也已经被用滥了。可是正如黄蓉用白菜豆腐这些再寻常不过的主料，就烹制出让洪七公馋得找不着北的佳肴一样，从平淡中见不凡才显现出作者的真功夫来。而“佣兵”就正是说不得大师用普通材料，给书迷们做出的一道美味大餐。
“佣兵”故事结构庞大，背景设定在一个朝代交替的动荡时期。通过早期魔幻作品和“魔法门英雄无敌”等游戏，早就被人们所熟悉的龙族、矮人、精灵、兽人等种族斗都悉数登场，地火水风等各系魔法也和武技交映生辉。作品中出现的人物之多简直和黄易的“大唐”有的一拼，但主要人物的刻画也都还丰润。在庞大场面的描写上也有入神之处，比如在读“断冰港攻防战”时，很容易让人联想起《魔戒》中用CG作出的圣盔谷的场景。这本仍在连载，融合了魔法“大杂烩”式的作品，让人唯一担心的就是，现在已经该出第五卷了，可是情节却仍在展开，按这个写法，啥时候是个头啊?千万不要弄得最后出版商笑了，读者哭了。
“坑王”的玄雨在这个时期也又挖一坑，引得无数书迷身陷其中。这个至今还没有填满的大坑就是在2004年网络上大出风头《小兵传奇》。说实话其实“小兵”的主题很简单，就是误入军队的唐龙，在超级电脑零星的帮助下，一步步从低级军官成长为将军。但这样“未来星战类”简单老套的题材，在玄雨的生花妙笔下，引来无数拥趸的追捧。玄雨最善长的就是编造曲折蜿蜒的剧情，能让主角遇到的麻烦，绝不使他躲过一桩;能让他被铁棍擂，绝不许他被木棒砸;能让他被大家追杀，绝不容他躲进旮旯……于是多灾多难的唐龙凭借无敌蟑螂命，首先就能赢得不少善良读者的同情，而美丽而又无所不能的零星时不时对他施以援手，又牢牢地吸引住了那些喜欢武侠小说式奇遇或言情小说式姐弟恋的读者眼球。
随着剧情的展开，玄雨许多早期的铺垫都一一派上了用场，然而更多的悬念却又派生出来，比如骷髅机器人教官的来龙去脉、实体化的零星与其复制体超级电脑的关系、唐龙父母对其早期发展的影响等，在众多的谜团中作者又时不时抛出一丝半点模模糊糊的提示，用犹抱琵琶半遮面的手法，再次强化读者的阅读兴趣。
当然“小兵”也有一些硬伤，当然有些是可乐化网络小说的通病，首先是薄弱的设定难以涵盖日益膨胀的庞大剧情，先天不足的漏洞使得后期无论怎么打补丁，都会留下不少bug。到后来读“小兵”，确切的说从“喋血复仇女兵”一段开始，作品已经没有了开始阶段的从容不迫的节奏，总有一种作者已经难以驾驭作品，而是被动地让情节拽着走的感觉。其次是作者在战略描写方面的不足，使全书更像是一本“星战版”的童话大王。作者在描写星际争霸的时候不难看出“银英传”的影子，但宏观战略描写上的不足，使得玄雨不得不退而求其次，采取“只要对手都比他傻，那么胜利者就一定是唐龙”的手法来处理战争。可这么写的直接后果就是不但缺乏奇谋叠出，斗智斗勇的点睛场面，反而多处了许多“看谁比我傻”的荒诞故事。对于作者这种充满后现代反讽意味的笔法，广大小书虫们第一次读到会觉得是唐龙的对手实在愚不可及;第二次读到就会觉得唐龙自己仿佛也不是那么聪明;第三次就开始作者的意图;而第四次开始就不得不对自己的智力也产生怀疑….可怕的是，这样的场景在书里出现了不下十多次啊，这种光景下唐龙可悲的对手已经沦落到要和草履虫比认字的地步了。
不管怎么挑摘“小兵”的不是，作为一本娱乐大众的网络玄幻小说，它还是流传甚广的——能从充满了八卦与恶趣味的搜索引擎关键词中脱颖而出，一举入选年度“十大”本身就很说明问题。在此期间，能与红透半边天的《小兵传奇》一较高下的就只有萧鼎的《诛仙》了。与机器人乱蹦，太空船横飞，动辄就来场星球大战的“小兵”不同，《诛仙》走的是本土化的仙侠修真类的路子，属于从还珠楼主、平江不肖生到“缥缈”的那一系。
天资驽钝的张小凡，打小就亲眼目睹了屠村血案，虽然按照弗洛伊德的理论这会在他的心里造成难以弥补的裂缝，造成以后人格的自闭和恶梦不断。但萧大大明显不信弗老师的理儿，反以此为契机将小孩送上了正道重镇青云山开始修道。张小凡并不像韩国姑娘“可爱淘”喜欢的“那小子有多帅”，也没有大法师吴来那样的“天纵英才”，但好在没丢下修真小说里“挖宝专业户”的看家本领，得到了魔教传下的摄魂与噬血组成的“烧火棍”。从此他便在正与邪、道与魔分野中挣扎，用自身的遭遇去扣问苍天：何为天地不仁，何为人间正道?
《诛仙》一书人物刻画出彩，心理描写细腻，文字运用也相当熟练，死灵渊，苗疆几段给人印象深刻。对于有“蜀山”情结的读者来说，确实是一篇佳作，不枉的大群书虫自愿成了出版商的帮凶，每隔两个月就在网上鼓噪着向萧大大催稿。
在网络上，《诛仙》和《小兵传奇》并成“两大网络奇书”，在出版市场上《诛仙》的表现同样不凡，实体书连续好几周进入由北京图书大厦、王府井书店、三联韬奋图书中心、万圣书园和风入松等书店联合推出的小说排行榜。这样的成绩，已经可以向当年的《悟空传》看齐了吧。
03年底到04年初，出现了一场对于网络玄幻小说发展来说，具有革命性的变化：VIP制度的推出。翠微居、起点、幻剑、天鹰等网站陆续推出了付费阅读作品最近章节的VIP制度，使每一部作品都被赋予了两个阶段的历史使命——前期积累人气，后期纳入盈利。这个制度一方面结束了读者尽情阅读喜欢“白书”的黄金时期，另一方面却也为一些优秀作品的发展提供了有效的激励机制。但对于早已被免费的网络资源惯坏了的书虫，这种商业网站“终于露出獠牙”的行为，很是让人不爽。于是出现了一批“罗宾汉式”的高手，或破解，或手打，拿出VIP的章节来“劫富济贫”。具有讽刺意味的是，好多书站在建立初期，曾大量OCR黄易的作品来吸引读者，现在轮到自己的东西被后来者破解了。其间涉及商业的报应之道，实在耐人寻味。
(七)：“流氓”与网游
新兴：从“血红现象”到网游热潮
血红可能是最高产的网络玄幻作家了，据说抿着啤酒，五千字一章的小说，他一天能写十章。这种文思泉涌、电光火石的速度让就是不上班，每天累的两手抽筋最多也只能憋出三千字的地震佩服的五体投地。就是顿顿吃菠菜、吃地瓜干速度也难再提个10%的涨停什么的。想着人家干一天，够地震忙和半个多月了，因而时常困惑不解：写手和写手的差别咋就这么大呢?
当然，真正让血红大大声名大噪的还不是他每天足够更新好几次的速度，而是他作品引起的争议，一场甚至超过当年对《我是大法师》的讨论，围绕血红的“流氓”系列在网络中展开。
血红的成名作因该是那根本《我就是流氓》及其续集《流氓之风云再起》。书中讲的是小流氓杨伟不断成长，快意恩仇的故事。作者显然已经深得“大法师”以来的YY之道，从超常的速度堆砌下来全书几百万字，看下来其实只有一个字：爽。肆无忌惮地杀人，为人由己地放火，明火执仗地抢劫……让在现实的栉捁中早已厌烦了“套中人”角色的读者，终于可以抛弃什么法律、道德的羁绊，痛痛快快地跟着主角来把大杀四方。而且血红还是一个有国际视角的写手，世界上那些国家，凡是看着不爽的，也不顾忌什么“变化社会中的政治秩序”，一律让杨伟带着自己的小弟们空降过去，像蝗虫一样大肆祸害一场，让人看的着实过瘾。因为毕竟写的是流氓，干啥事都要有流氓的样儿，凡是看着不爽的都一律灭掉，杨伟就用敌人的血泪史给“流氓”这个“看上去很有前途的职业”加上了一层光环。
萝卜白菜，各有所爱。这些让一部分书虫看出一个“爽”字的写法，却引来另一部分读者对“流氓”系列两个字的评价：“垃圾”，还有慷慨的拿出五个大字“绝对的垃圾”!因为作品里对秩序毫不留情的蔑视只能导致现实社会的混乱，对流氓不吝辞色的颂扬可能引起这个行当的兴亡，这种东西甚至可怕到会“不断冲击人们的道德底线”。写流氓的人虽说早也有过，比如那个挂着乡干部头衔，却横行乡里，无恶不作的刘邦，不但没进《农民问题调查报告》，反而被司马迁搬进了《汉高祖本纪》;寇仲和徐子陵也不过是扬州街头的两个混混，只是黄易让他们通过学武参军漂白了身份，竟也成了一方豪强。而血红的杨伟和他们不同的是，他始终不渝地保持着流氓的身份，并时时刻刻以流氓的标准严格要求自己，勤勤恳恳干着流氓应做的每一件事。然而对比这种怙恶不悛的死硬分子，夫子们早已看惯了卢梭或者是普鲁斯特那种为小时候抢过妹妹的糖豆的劣迹，追悔莫及的自责和重新做人的决心。他们深刻的自我剖析让人相信，如果不是要留着自己残破之身来惩前毖后，治病救人，最后为社会做点贡献的话，早就买块豆腐一头撞死了。这两厢觉悟的鲜明对照，怎么能不让那些读者针对血红“流氓”，发起一场理直气壮声势浩大的“84严打”呢?2003年8月底，幻剑在“整风运动”中宣布将内容有较多情色、暴力描写的作品，定级为限制性作品，禁止这类作品上榜。血红等一干作者因此被驱逐。
就像“大法师”在如潮的争论中获益一样，“流氓”系列和血红的大名(虽然血红当时穿的是另外一件马甲，但网络上的狗仔队也同样不是吃素的，血红嘴一松也就招了)也随着争论的升级四处传播。可其实最让血红烦恼的并不是随处可见的板砖，而是对他VIP作品神不知鬼不觉的盗版，毕竟名声只能越骂越响，而作品被破解可是实实在在损失大洋啊。
切实来讲，“流氓”系列的主题，书中主角的行为，并不值得提倡，放到现实中的确出位，也只有被严打的份儿。但把“流氓”单单看成一本娱乐性的网络小说，却还是可以一读的。总不能像扣帽子，打棍子一样把一些青少年犯罪都和一本小说联系在一起，因为毕竟十多年前香港电影就已经通过小马哥、陈浩南之类的“流氓”把啥是黑社会展现出来了。从反面说，如果一本书真有那么大影响力的话，那从小就受孔老夫子跨越时空的谆谆教导，我们早就金刚不坏，内圣外王了。
血红其它的作品中，无论是“莫与争锋”的《升龙道》，还是《神魔》、《邪风曲》，主角虽然没有“流氓”里的杨伟这么嚣张——不知是不是也算从善如流——但也都有着几分邪气，这可怎么也算的上是血红形成了自己的风格。除了血红的“流氓”外，烂醉如泥的《永不放弃之混在黑社会》也描写了相近社会边缘的灰色题材，在网络读者中的反应也很热烈。在他们的影响下，探究“流氓”、“黑社会”的网络小说一时成风，光是标题中含有这些词的书就一下出现了不下百本。就是这种以“流氓”为代表，引起很大争议的灰色小说的兴起，被称为“血红现象”。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。04年的春天可不寂静，众多好像一下子冒出头来的网络游戏相关作品，纷纷发出喧闹的强音，迅速占领了各书站的周点击和新书榜的高位。
其实以电脑游戏为题材的作品并非始肇与此，前几年《暗黑破坏神》大行其道的时候，百里芜虚的《世界_欧罗巴》就借鉴了其中许多设定。而X的《梦幻魔界王》更是原汁原味的游戏作品。讲述游戏中一位正宗“大虾”在一次意外死亡后，变成了一只普通史莱姆，这只弱小的史莱姆带着大虾吞噬天地的记忆，踏上了从头修炼之路。早在2000年，《梦幻魔界王》就已经成为西陆的精品之一，然而在接下来的两三年中，并没有出色的同类小说出现。
受到《传奇》、《魔力宝贝》、《大话西游》等韩国泡菜和国产武侠的几年滋养，随着玩家群体的不断扩大，众多的游戏小说也终于倔强地再次冒出头来，在2004的春天里遍地开花。在乱花渐欲迷人眼的游戏小说中，虽然也有描写格斗类游戏的《战无不胜》、依托于《反恐精英》的《CS之神》和几本讲《帝国时代》或《星际争霸》的书，但开的最娇艳的无疑还是写网络游戏的小说。因为写前者那些单机版游戏的，大多是作者为了写就一段忘却的记忆。那段单机或者局域网游戏虽然渡过了一段美好的时光，但毕竟已经随着技术的进步和玩家眼界的不断提高，在离经典越来越近的同时，也与潮头渐行渐远。就像现在再玩红白机上的马里奥，绝不是在享受游戏，而是在缅怀过去。
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